石俊从事油画创作逾40年，自2006年定居澳门以来，不断思索如何创作能代表这座城市的画作，最终选择了描绘东望洋灯塔对出的澳门特色建筑风景，将画面定格在夕阳西下、华灯初上的迷人一刻。画中还描绘了一位充满青春活力的少女，正于美景前轻盈踱步，象征着城市朝气蓬勃的生命力。石俊将这幅油画命名为《澳门》。

近日，这幅作品代表澳门参加全国美展巡回展览，不仅荣获「进京作品」殊荣，还入选了2025年国家艺术基金个人创作项目。

以澳门为题的艺术创作

「我在视觉上做了一点调整，把这边的风景拉长，就能呈现澳门标志性的建筑群，比如旅游塔、综合度假村建筑……」站在东望洋灯塔上，石俊如数家珍地介绍眼前的景色。在他眼中，这里的每一处风景都美不胜收，为他带来源源不绝的创作灵感。早在定居澳门的头两三年，他便萌生了创作一幅以澳门为主题画作的想法，希望捕捉这座城市独特的魅力。

石俊回忆，最早的灵感源自一部音乐与影像结合的影片：「影片中拍摄了一些城市风景，并有一位女主角在其中漫步，画面与音乐的结合非常动人，这便是我创作《澳门》的一个早期小故事。」然而，他并未立即动笔，而是花了几年的时间深入探索澳门，逐渐加深对这座城市的认识。

「我走遍澳门的大街小巷，当决定开始创作时，我回想起曾与朋友登上东望洋灯塔俯瞰景色。这里本身就是澳门最具代表性的地标，放眼望去，尽是与澳门息息相关的建筑，甚至还能远眺横琴，增添了大湾区融合发展的意涵。」他指，澳门最有生命力的时刻莫过于华灯初上，夕阳余晖格外动人，万家灯火缓缓点亮，人们的休闲生活也在此刻展开。

选定景色后，石俊觉得单纯描绘风景还不够，似乎无法完全表达他心中的完美构图。经过一番思考，他决定在画中加入一个人物。「我尝试了好几次，最后觉得少女是最合适的形象。澳门在我眼中是个温柔又美丽的城市，不同文化在这里交融，充满如少女般的青春活力。」为了呈现真实的澳门少女气质，石俊在大学执教期间经常与学生交流，观察他们的日常举止与衣着，让画中人物更生动、更贴近时下年轻人的形象。

多年用心培养油画人才

回顾在澳门理工大学担任油画导师的十多年时光，石俊认为这是一段教学相长的旅程。「绘画是一个持续观察的过程，平时与学生相处时，我会留意他们的言行，有时他们的想法也能启发我。」他的教学理念是帮助学生打好油画技术基础，唯有扎实的功底，才能更好地通过画作表达内心想传递的信息。

「澳门的艺术发展正逐步与时代接轨，发展得越来越好，近年涌现了很多年轻艺术家，在各类评选中屡获佳绩。」他以油画专业的学生为例，在2023年国家艺术基金入选项目中，来自澳门理工学院的薛家杰，便凭油画作品入选青年艺术创作人才项目。「此前，还有两位油画学生的作品入选全国美展，并被评为『进京作品』，这说明澳门年轻艺术家的实力已获得国家认可！」

感谢澳门 带来创作灵感

石俊在武汉出生及成长，1995年以自由艺术家身份移居香港，经历过亚洲金融危机及「非典型肺炎」疫情，他在大环境的影响下不断思考未来方向，最终选择到广州美术学院油画系攻读文学硕士学位，其间得到郭润文先生的教导，绘画创作有了质的飞跃。2006年毕业后，他来到澳门理工大学执教至今。「移居香港前，我已有大学教学经验，硕士毕业后希望重拾艺术教育事业。当时澳门理工学院（现澳门理工大学）艺术及设计学院正需要教师，我就来到这里生活和工作。」

日常通勤时，石俊喜欢乘搭巴士欣赏沿途风景，若在途中看到澳门传统街道或迷人景色，会毫不犹豫下车拍照记录。「我的手机里有成千上万张澳门风景照，澳门处处是景，我很感激这座城市和这里的人们，为我带来无尽的创作灵感。」在他眼中，澳门不仅拥有丰富的历史与传统，还兼具独特的城市风貌，这些元素都为他的作品注入了鲜活的生命力。

艺术即生命 保持赤子之心

石俊自幼热爱绘画，他的作品多以写实手法呈现客观场景，并在现实主义基础上融入些许视觉变化，营造更完美的构图。「这个过程需要经过思考，提取我想表现的部份，比如某片风景、某类人物，通过艺术加工，将这些元素组合成一幅油画。」他以细腻的笔触和深刻的情感，将现实景象转化为生动的艺术作品，展现出对光影、色彩与形状的敏锐洞察，以及对创作的无限热情。

石俊的一生与艺术相伴相随，即使年届花甲，他对艺术的热情依旧不减，每晚仍会抽出2至3小时进行创作。「对我而言，艺术如同生命，珍贵而有力量，能唤醒人们的良知，甚至改变世界。为了创作，我宁愿缩短睡眠时间。有人觉得这样的生活很辛苦，但我并不这样认为，因为绘画是我热爱之事，根本不需要『坚持』。」

石俊认为，世间的风景千变万化，一辈子也无法画完。他将继续拿起画笔，乐此不疲地投入油画创作。

文：郑美盈 图：宋楚珊 受访者