龙作为中华民族的图腾，一直都是农耕时代百姓所崇敬的瑞兽。后来在大型祭祀庆典活动中，人们以“龙形舞蹈”表达祈福纳吉之意。南宋词人辛弃疾于《青玉案•元夕》写道：“东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路，凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。……”可见当时人们在欢度佳节时已颇重视舞龙活动。

经过数千年的流传与发展，舞龙已经成为表演形式丰富、风格各异的民俗演出。为了更好地传承保育中华传统文化，2020年6月，澳门特区政府文化局把“舞龙”新增到澳门非物质文化遗产（下称“非遗”）清单。

澳门龙狮团体――澳门罗梁体育总会（下称“罗梁总会”），是本地龙狮表演团体的中坚份子，对推广舞龙文化不遗余力。

龙盘濠镜近百年

舞龙若按照地区划分，大致分为南龙与北龙。在澳门常见的大金龙，便属于南龙。大金龙的头身覆盖上色彩华丽、质感精致的布料，龙身可长达数百米。为体现龙的威武气势，舞者会加入穿梭及盘旋动作，十分考验舞者的体力。而九节龙则属北龙之一，其龙头龙身相对短小轻巧，透过十人的紧密合作，舞动出一连串华丽的动作，极为注重舞者的姿态。

罗梁总会理事长潘敬文介绍，岭南大金龙在澳门发展已有近百年历史，主要见于传统庆典活动，而九节龙则在1995年引入澳门，主要见于街头表演、室内表演及竞技舞台中。“引入九节龙的好处，一是有助舞龙的长远发展，二是能让更多澳门人，认识到舞龙表演的多样性。”

澳门早期的大金龙，舞者都包裹在龙身之中，后排舞者只能靠观察前排舞者的脚步来跟着移动，其后才演变成以长杆撑起龙身，即现时的表演模式。

潘敬文称，除了表演模式的改变，龙身的制作亦有所提升，如布料、支架材质等都较以往轻便，唯独颜色花纹无太大变化。“龙队都偏向于选取色彩艳丽、醒目的颜色，而在出战国际赛事时，龙身一般采用绿色，代表澳门区旗的颜色。又会沿用传统的滚边幼笔花纹，勾勒出龙鳞形状，舞动时的视觉效果更显龙的生猛。”

飞龙在天薪火相传

一条九节龙队包括10位舞龙者、4位鼓乐手、2位后备，共16位队员。但有些赛事则规定14人，这时候鼓乐手则会兼任后备。尽管一条龙队需要十多位队员，但在明确的梯度分级下，龙队的晋升之路并不容易，潘敬文举例：“运动员根据其体能及舞龙技术，决定了他们的运动量以及训练内容。以成人队为例，在基本功扎实、身体质素强的情况下，最少要练习两年时间才能正式参与公开表演。”

罗梁总会一直致力推广舞龙，寻找新血，但推广之路并非一帆风顺，以往仅靠口碑相传，队员多是相互介绍而来，人际圈子有限，曾一度经历瓶颈期。后来，罗梁总会改变策略，走进校园推广，并组织龙狮运动兴趣班。与此同时，随着时代进步，向来由男性主导的舞龙活动亦逐渐出现女性身影。“旧日舞神兽都由男性负责，到民初后，舞龙鼓乐队才逐渐出现女性身影。时至今日，已有女性担纲龙珠的位置。”

现时，罗梁总会已培养了一班青少年及儿童龙队。潘敬文表示，在去年中举办的澳门龙狮公开赛中，出席的舞龙队（九节龙）已有10支，算上大金龙，估算澳门约有500人参与舞龙运动。

随着校园推广见效，参与舞龙的青少年越来越多，潘敬文对薪火相传充满信心，指澳门定能传扬舞龙文化及精神。他认为，保育最重要的是有新生力量，一旦青黄不接，所有保育都是空谈。“舞龙在2020年6月被正式列入澳门非遗，对中华传统文化的传承和保育，具有极大的鼓舞和推动力。加上舞龙在历史长河中已发展了相当长的时间，相信列入非遗后对其推广会如虎添翼。”

与龙共舞随时代前行

舞龙矫健灵动，连贯利落地展现盘、游、翻、滚、穿、腾、缠、戏等龙形，利用人体多种姿态将力度、幅度、速度、耐力糅合于技巧中，龙身随鼓乐而舞，透过极具观赏性的表演传递出龙的精神气韵。

从上世纪80年代开始，罗梁总会于此基础上开拓出更多元化的表演形式，并藉着公开表演的机会宣传舞龙。他们在传统舞龙表演中加入创新元素，将舞法、服装、音乐升级，让舞龙顺应潮流发展。“任何保育都是同样道理，须迎合社会的发展，让更多人参与。”潘敬文认为，教育亦要追随时代步伐，“传统教育过于讲求规矩，在传承教学中，营造轻松和谐的教育氛围非常重要，师生之间维持亦师亦友的关系，能够激发学员求知欲，有益推广教学。”

与其他运动项目一样，进入竞技场亦是舞龙长远发展的方法之一。不过竞技比赛和应邀表演的要求不太一样，罗梁总会教练赵文杜指出，应邀表演有规定动作，利用难易动作迭加让观众欣赏到龙的各种形态。“在某些竞技项目（注1）中，我们每几年便会增减一些难度动作，除可让表演焕然一新，亦能让队员的水平不断提高。”

震天锣鼓助龙威

谈到舞龙，除了舞龙组（龙本体及龙珠）本身外，有一个不能不提的重要角色：音乐组。可以说，如果没有锣鼓震天的助威，即使龙舞得再好，气势亦会大为减弱。

赵文杜称，要令龙活灵活现，便要珠引龙走，龙随珠行，再随敲击锣鼓节奏盘旋游动，快慢有序，组成各种龙的形态。“鼓乐节奏的快慢，是随着龙身行进而改变的，当要展示龙的力量时，会用快速激昂的鼓乐配合。当摆出组图动作，就会配以轻缓舒畅的鼓乐。一场表演好比述说一个故事，要有跌宕起伏的情节。”

他补充，舞龙一般会采用敲击京剧锣鼓“急急风”作为伴奏，并没有规定的乐谱。“音乐节拍有三五七拍，敲击的顺序有上下、下上、左右、右左。敲击的地方有鼓芯、鼓边、鼓旁，会以多重组合，呈现变化万千的音乐旋律。”

随着舞龙运动的发展，已有不少比赛提倡以播放音乐代替传统敲击鼓乐，目的是减少人手，为未来走入综合性运动会作准备。潘敬文认为，两种配乐形式各有优点，播放音乐可以添加不同的音色，风格多变，使其旋律更加饱满。但舞龙的某些动作与现场敲击鼓乐配合，才可做到天衣无缝，如以播放音乐衬托，却像失去了一些灵魂。“我个人认为，敲击鼓乐是舞龙不可或缺的部份，能展现传统舞龙的全貌，但如果要让舞龙踏上更大的国际舞台，就无可避免要有所牺牲。”

过江猛龙越闯越勇

要参加舞龙活动可以很简单，赵文杜称，“只要没有心脏病，身体健康便可参与”，但要熟练精通，却非易事：“现时澳门并没有职业的舞龙队，所以队员身高、体型、步幅、节奏都不太一样，需要通过大量训练培养默契度，如快8字、起伏等动作，并要求龙队后面队员配合前面队员的步伐。”另外，为了让龙身看上去饱满圆滑，亦要花不少心思，在龙头（注2）、龙尾及第五节龙身安排力量型的队员。教练解释，“按照力量递减的原理，第五节龙身相当于第二个龙头，在此增强力度支撑能避免龙身出现瘫软的情况。”

作为团队的教练，持续提升龙队的水平是必然的目标，赵文杜说，每当团队某项目在国际赛场上获得好成绩后，便会转战其他项目，追求更高的境界。“专攻一个项目太久的话，龙队发展的瓶颈会越来越明显，因此需要突破界限，突破自己。”

回忆2017年的世界龙狮锦标赛（注3），赵文杜说：“当年天鸽来袭，将计划完全打乱，原有训练场地遭台风损毁无法使用，唯有在青洲另觅地方集训，就在恶劣的环境下咬紧牙关苦练了一个月，最终拿下了澳门舞龙队第一个世界冠军。”赵文杜冀望，龙队能以细水长流的方式，记录每一个荣耀时刻，将舞龙不屈不挠的精神传递下去。

短片

注1：舞龙竞技项目主要分：自选套路、规定套路、夜光龙、障碍赛、竞速赛五种。套路比赛及夜光龙比赛，规定的时间是7至10分钟。障碍赛和竞速赛则以完成时间短者为胜。

注2：由于龙头是整条龙中最重的部份，很花舞者气力，因此在不同的比赛项目中，都会对龙头队员的更换次数作出限制。自选项目可更换一次龙头队员，夜光龙则不限次数更换龙头队员。至于规定项目、障碍赛、竞速赛则不能更换龙头队员。

注3：世界龙狮锦标赛被称为龙狮界的奥运会，2017年9月21日至25日的第六届世界龙狮锦标赛在上海举行，澳门队以47.19秒取得竞速舞龙项目的桂冠。 

学员

经历分享

黄泽朗：练好基本功再挑战

在青少队中负责龙头位置的黄泽朗，年仅14岁，在2020年全澳舞龙公开赛中，带领队员夺下青少队夜光龙的冠军。“我最初练习舞狮，龙狮不分家，两者关系密切，大约一年前开始尝试舞龙。在学习舞龙的过程中，明白到个人主义不可取，只有团结才能让部份力量于整体中得以放大。”

舞龙以龙头最重，相较于其他位置，需要付出更多的力量支撑。在开始的训练阶段，教练会先教导最基本亦是最难的动作――摇龙头。舞龙并非一蹴而就，需要长年累月反覆练习，把基础动作熟练后，才可练习较高难度的动作。他表示，“为了挑战更高难度的动作，我会练好基本功！”

高蓉智：舞龙珠练就一眼关七

自幼习武的高蓉智，在2005年经友人介绍加入罗梁总会，初见舞动中的龙珠便被深深吸引，一舞便是15年了，亦因此为她赢得“小龙女”的称号。加入舞龙队后，她逐渐瞭解到个人武术与团队活动的不同，亦认识团体合作的重要性，由于队员性格各异，久而久之，沟通技巧自然有所成长。“一眼关七的龙珠位可观察到龙队的路线、技术、龙形，若龙身出现打结的情况，作为引领者，须及时分析情况，想好下一步路线如何防止龙队再次失误。”

龙珠是一条龙的灵魂，引领龙队的运动走向，执龙珠队员既要突出龙珠特性，又要与龙队的舞动协调一致。“九节龙可分为日光龙与夜光龙，在舞日光龙时，龙珠引领龙队；当舞夜光龙时，龙珠就要反过来去配合龙身。当你发现配合得未如理想，就需要及时反思并和团队商量如何提高配合度。”

延伸阅读

订做“龙袍”

罗梁总会现役大金龙有3条，九节龙有10条，大金龙多数在内地订做，而九节龙主要从马来西亚及新加坡订造回来。罗梁总会理事长潘敬文解释，因九节龙在南洋一带（东南亚）盛行已久，色彩搭配、缝纫技术、花纹勾勒、龙身饱满度皆显示其成熟的制作技艺。

舞龙的动作分类

舞龙的基础动作包括：8字龙动作、游龙动作、穿腾动作、翻滚动作、组图造型动作。舞者通过不同的动作组合，可展现出龙的威猛、尊贵神态，达到人龙合一的境界，将舞龙的观赏性、艺术性发挥得淋漓尽致。

文：曾海英　图：宋楚珊、陈思礼、澳门罗梁体育总会